3月28日,中国当代雕塑家精品展在青岛雕塑园开展,艺术大讲堂同期举办,著名雕塑大师、中国雕塑院兼青岛分院院长吴为山主讲了《雕塑的灵魂》。他认为,雕塑的灵魂在创新,雕塑家要创作出符合中国国情、特色的城市雕塑作品,如果一味模仿,只能创作出垃圾,成为“四不像”。

　　作为雕塑领域倡导“中国精神”和“写意雕塑论”的代表人物,吴为山介绍了国内外雕塑发展历史及各种雕塑所表现出的灵魂。他说:“城市雕塑就像领带、胸花,跟人的内在气质、修养、精神风貌是完全融合在一起的。城市雕塑体现了城市的气质和精神风貌,它不是某一个艺术家依据个人审美来完成,也不是靠某个领导干部拍脑袋想出来,而是社会系统工程的产物。”

　　演讲中,吴为山风情并茂地讲到,科学合理的城市雕塑会产生巨大的正面效应,能成为一个城市、一个时代甚至是一个国家的象征,像美国的自由女神像、哥本哈根的美人鱼。“必须要有深度,丰富的文化底蕴和历史涵养,更要有高超的艺术创造,如果城市雕塑做不好,会适得其反,就成了一个多余的构造,浪费财力、浪费物力,浪费空间,影响人们的审美,不但起不到精神引领的作用,还会起到污染精神环境的作用。”

　　吴为山认为,现在很多城市都在搞城市雕塑,很多城市的领导人没有经过深思熟虑就依靠行政命令上马大型雕塑,这种急功近利的做法往往会适得其反:“今天往往我们很多城市的领导想做一个标记,要把很多因素融进去,又要表现传统,又要表现现代,又要表现未来,又要表现具象,又要表现抽象,最后就成了‘四不像’。”

　　“好的作品要经过时间的检验,想在短时间内创作出震撼世界的雕塑作品是不现实的。”他说,一个真正好的城市雕塑创作,要有时间考验,刚刚立起来就被人讲好的未必就是好,被人骂也未必就是差,不要指望在几年当中创作出震撼世界的标记。做任何事情,特别是城市雕塑,要给艺术家时间,要给政府时间,要给老百姓时间,也要给历史留下一个空间。